VFX avec Niagara sous Unreal Engine 5 Formation à distance, en direct et en petit groupe
La formation « Création d’effets spéciaux (VFX) avec Niagara – Unreal Engine 5 » permet d’acquérir les bases solides de Niagara et de comprendre la logique de création d’effets temps réel.
À qui s’adresse cette formation.
L’explosion, la fumée, la pluie, la traînée laissée par une lame : ce sont les effets qui donnent sa vie à un jeu, et ils ont leurs spécialistes. Cette formation s’adresse à celles et ceux qui veulent créer des effets temps réel sous Niagara, avec un pied dans la technique et l’autre dans l’esthétique — les deux sont demandés à l’entrée, rien d’autre.
On va jusqu’au profilage et à l’optimisation, parce qu’un effet qui coûte trop cher à l’image ne part jamais en production, si beau soit-il.
Objectifs pédagogiques
À l’issue de la formation, vous saurez :
- Module 1 : Mettre en place et régler un système Niagara, et créer des VFX de base.
- Module 2 : Créer des VFX avancés cohérents artistiquement et pilotables en temps réel.
- Module 3 : Profiler, optimiser et déployer des VFX performants.
Programme
Le déroulé, module par module.
MODULE 1 — FONDAMENTAUX DE NIAGARA ET MISE EN PLACE DES SYSTÈMES
- Comprendre l’architecture de Niagara (Systems, Emitters, Modules, Stacks) et son intégration dans Unreal Engine 5.
- Configurer et gérer les paramètres fondamentaux d’un système de particules (spawn, update, lifetime).
- Identifier les différents types d’émetteurs (CPU/GPU) et leurs contraintes de performance.
- Concevoir mes premiers effets visuels procéduraux (fumée, feu, étincelles, poussière, pluie/neige, impacts, traînées, explosions).
MODULE 2 — PRODUCTION D’EFFETS VISUELS AVANCÉS ET DIRECTION ARTISTIQUE
- Créer et optimiser des matériaux dédiés aux VFX (sprites, meshes, ribbons, flipbooks, distortion, fresnel) et maîtriser les notions liées au rendu (transparence, additive, lit/unlit).
- Mettre en œuvre les champs de forces et influences (attracteurs, vortex, turbulence, collisions, curl noise, vector fields).
- Assurer la cohérence artistique des VFX (lisibilité gameplay, direction artistique, style AAA/indé, stylisé/animation, réalisme) et intégrer des workflows IA lorsque pertinent.
- Mettre en scène et prévisualiser des VFX dans une cinématique (Sequencer), avec synchronisation temporelle, triggers et variations.
- Exploiter les paramètres utilisateur (User Parameters) et piloter les effets en temps réel via Blueprint, événements, courbes et timelines.
MODULE 3 — OPTIMISATION, PERFORMANCE ET DÉPLOIEMENT
- Optimiser la performance des systèmes Niagara (budget particules, LOD, culling, pooling, scalability settings, fixed bounds).
- Paramétrer et mesurer les coûts (CPU/GPU profiling, Niagara Debugger, stat commands) et ajuster en conséquence (overdraw, triangles, textures).
- Choisir les bonnes stratégies de rendu (sprites vs meshes vs ribbons), limiter les collisions coûteuses et optimiser les matériaux/transparences.
Modalités pédagogiques
Comment elle se déroule.
Méthodes et moyens pédagogiques
La formation à distance alterne ateliers pratiques, mises en situation et études de cas, pour favoriser l’apprentissage actif et l’application concrète des connaissances.
Délais d’accès
Nos formations sont accessibles dans un délai moyen de 30 jours après la validation de l’inscription. Ce délai varie selon :
- la nature de la formation choisie ;
- les démarches administratives liées au financement (France Travail, OPCO) ;
- la disponibilité des sessions planifiées.
Modalités de suivi
Attestation de présence établie par signature numérique, signée par le bénéficiaire et par le formateur.
Formateurs
Qui enseigne ce parcours.
Expert : Loïc PERILLIER (Sloclap, Amplitude Studios).
Matériel et logiciels nécessaires.
Tous les logiciels utilisés pendant la formation sont gratuits : ils se téléchargent librement, et il n’y a aucune licence à acheter pour suivre le parcours.
Il n’est pas nécessaire de posséder un ordinateur ultra-performant. Une machine récente et en bon état de marche suffit pour suivre les cours.
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